Los Pitufos, esos entrañables seres de piel azul y peculiar lenguaje, están de celebración: cumplen medio siglo de vida. El 23 de octubre de 1958, los Pitufos aparecen por primera vez en una historieta de Johan y Pirluit, en la revista “Le Journal de Spirou”. A pesar de que su creador, el belga Pierre Culliford (más conocido como Peyo), falleció en 1992, los Pitufos, siguen siendo muy populares. Más de 10 millones de copias de discos de los Pitufos se han vendido sólo en los últimos 3 años, y sus álbumes y serie de televisión siguen en la librerías y las televisiones de todo el mundo
Ambientada en la Edad Media, en la aldea de los pitufos donde todas las casas son hongos, viven estos azulados personajes que visten igual: pantalón blanco y gorro frigio blanco, a excepción de Papá Pitufo, que usa un atuendo rojo. Él es quien dirige la aldea, debido a su avanzada edad y su conocimiento de la magia. Por otro lado tenemos al malévolo brujo Gargamel acompañado del gato Azrael que siempre trataban de capturar a los pitufos con mil y una trampas.
Las distintas historietas presentan generalmente un plan de Gargamel para capturar un pitufo y el fallo del mismo. También existen historietas centradas en la vida de los pitufos en la aldea. Los pitufos más recordados eran Papa Pitufo, Pitufina, Fortachón, Goloso, Bromista, Poeta, Filósofo (el de los lentes), Dormilón, Tontín, Perezozo, Bromista, Vanidoso, Gruñon y otros más.
El nombre Pitufos se debe a que, cuando fueron publicados por vez primera en castellano (en 1969) en la revista Strong, uno de sus redactores, Miguel Agustí, necesitaba un nombre para españolizar el vocablo original Schtroumpf . Comoquiera que le recordaron el personaje de Patufet —figura de muy reducida estatura, emblemática del folklore catalán— decidió llamarlos pitufos.
Además de la serie animada fueron muy populares los comics, los muñequitos de plásticos y los peluches. Recuerdo que muchos chamos de la época lograron coleccionar gran parte de las figuritas de los pitufos. También en esa época surgió una leyenda urbana sobre los peluches de los pitufos que decían que le hacían daño a los niños mientras dormían.
Les recomiendo visitar la página Oficial del 50 aniversario de los Pitufos donde encontrarán más información sobre estos iconos de nuestra infancia, asó como información de su autor. En la página pueden descargar fondos de escritorio y salvapantallas de los Pitufos.
Áquí les dejo el intro en español de la serie de los Pitufos
Aquí les dejo un scaneo de los precios de los productos del Central Madeirense de hace unos cuantos años. Esto da ganas de llorar si lo comparamos con los precios actuales.
Gracias a Humberto Fagundez por hacernos llegar la imagen
Los Pin y Pon fueron otros de esos juguetes que llegaron tarde a mi vida, una parejita de muñequitos de más o menos 6 cm de estatura que eran de lo más tierno que había. Tenían la casita, el jardín, la granja, el frutero, el parque de diversiones, la heladería, etc, etc.. Aparecieron en Venezuela a mediados de los ochenta fabricados por “PIN PON TOYS” bajo la licencia de Famosa, una fábrica de juguetes española que los sacó al mercado en los 70’s y aún los sigue produciendo. Aunque siguen siendo tiernos hoy en día, han cambiado un poco el look desde esos primeros modelos de los ochentas.
En mi casa a la primera que cautivaron fue a mi madre, que… como toda buena madre que se aprecie le compraba a sus hijos cuanto juguete le gustaba… a ella!. Esas navidades recuerdo que mi hermano y yo acompañamos al “niño Jesús” en las compras navideñas de los regalos de mi hermanita de 5 años. Fuimos de juguetería en juguetería buscando TODA la colección de los Pin & Pon… hasta que el “niño Jesús” la completó. Recuerdo que en el Beco del CCCT tenían toda la colección de los Pin y Pon expuesta como una gran maqueta!.
Lo gracioso fue que cuando llego el día de abrir todos los regalos y mi mamá descubrió que esos no eran juguetes para una niña de 5 años… mi hermano y yo nos miramos como buitres y nos lanzamos al asecho. Traían tantos detallitos, las flores del jardín, las tazas de la cocina, las frutas de la carroza, las herramientas de la granja, uff, había de todo. Y claro cada uno de los juguetes venia con una pareja de pin y pon, así que nos hicimos de una buena comunidad.
Eran fantásticos… pero todo venia desarmado!, invertimos horas en montarlo y prepararlo todo, claro la paciencia no es una virtud infantil, así que lo hacíamos lo más de prisa que podíamos y muchas veces “a las patadas”. Recuerdo que las piezas venían pegadas en los moldes de plástico y algunas no encajaban a la primera; las flores se caían luego de ponerlas en el tallo, las frutas de la carroza no se sostenían, etc.
La casita y el molino con el tobogán, donde las flores crecían eran mis favoritos. También estaba la granja, y la heladería con los cucuruchos y las bolas de helado que se quitaban y ponían (claro a los tres días ya las bolitas de helado se habían perdido). También había un bebe pin y pon (feísimo), sin pelo, con su teterito y su cochecito!
Mi hermano y yo jugábamos a cambiarle las pelucas a las chicas (para variar un poco), a mi me encantaba una combinación de cuerpecito azul y pelo rojo. Un día la magia se acabó, porque mi madre se armó con la pega loca y pegó cuanta piececita tuviera el juego, para evitar que mi hermanita se tragara alguna, así que desde ese día ella recuperó a sus pin y pon y nosotros nos dedicamos a buscar otra cosa en la que ocupar nuestro tiempo libre….
Por último Queremos agradecer a Lesly Martinez y a Irene Ruscalleda por enviarnos información y fotos de los Pin y Pon. Muchas gracias
Uno de nuestros lectores Raúl Raffalli nos envía esta foto de un muñeco Geyper Man típico de los utilizados en finales de los 70’s y principios de los 80’s. Gracias por compartir tu colección con nosotros.
Los muñecos Geyperman nacen en el año 1975 de la empresa juguetera española Geyper. Desde su lanzamiento han sido admirados y reconocidos como una de las figuras de acción más prestigiosas del mercado. Su tamaño, sus articulaciones, su jugabilidad y su extensa gama de accesorios y uniformes han sido algunas de las características más apreciadas por la generación que los jugó hace ya unos 30 años.
Sobre los modelos de soldados que eran lo más demandados, además de los trajes militares de infinidad de países y épocas, también traía accesorios (armas, utensilios, etc…) así como un tanque de guerra, un todoterreno Land Rover, un Helicóptero (creo que era un Huey) con rotor mecánico, una moto con “side car”, equipo de buzo, equipo de primeros auxilios… Las miniaturas de las armas eran realmente buenas.
Por ahí esta rodando un presentación con fotos de remedios del año de la pera utilizados en Venezuela. Un lector el amigo Felipe Martinez nos envío dicha presentación y la hemos subido en formato video a Cuando era Chamo. En este material podrán apreciar algunos de los medicamentos que se utilizan para curar los malestares más comunes de la época.
Dedicado a todos los que se enferemos en los años 50, 60, 70 y 80. Disfruten este arqueológico video…
Si desean descargarse la versión en powerpoint (2,5 Megas) hagan click en este enlace
“Carrusel… un carrusel de niños… un carrusel de amor… carrusel… un carrusel de ternura… un carrusel de ilusión”
En 1988 Televisa México produjo la telenovela “Carrusel” protagonizada por Gabriela Rivero quien encarnaba a la inolvidable Maestra Jimena. La historia era simple: un grupo de niños que presentan todos los estereotipos conocidos reunidos en la Escuela Mundial. De esta forma encontramos a la niña rica insoportable (María Joaquina), a la niña romántica (Laura), el niño gordo comelón (Jaime Palillo), el judío (David), el bromista (Pablo) y su hermana seria (Marcelina), el niño estudioso e inteligente (Daniel), la niña que siempre se salía con la suya (Valeria), más tarde apareció el clon de María Joaquina en varón (Jorge)… y el rechazado, reprimido, víctima de todas las afrentas… el pobre negrito humilde de clase económica muy baja (Cirilo). Sin olvidar a los personajes adultos, encabezados como ya dijimos por la Maestra Ximena, la directora de la escuela que no era una déspota autoritaria con los niños (la señora Orraca…) el portero de la escuela que era un viejito adorable que le tapaba las travesuras a los niños (don Fermín) y más adelante, cuando la maestra Ximena debió ausentarse, mandaron a una suplente que se llamaba la señorita Susana a quien los niños le hicieron la estancia insoportable.
Carrusel era transmitida en Venezuela por Venevisión si mal no recuerdo a las tres y media de la tarde… Esta seria marcó pauta en la televisión latinoamericana, tanto así que hasta Argentina tuvo su versión gaucha, sin embargo esta no caló en los espíritus entre otras cosas porque ya estábamos acostumbrados al tonito mexicano y además era un poco extraño ver a un Cirilo argentino… Y es que a pesar de muchas cosas buenas de la serie, una de las características más importantes era la historia de amor platónico que Cirilo sentía por Maria Joaquina. La serie fomentaba la lucha contra el racismo y el clasismo además de la unión y la solidaridad… todo desde un punto de niño infantil porque no debemos olvidar que la serie estaba hecha por niños… para niños… (a pesar de que muchos adultos se sentaban a verla).
Con respecto a los actores y personajes, es importante recordar que a mitad de novela el actor que hacía Don Fermín murió de un infarto y fue suplantado por otro actor que no dio la talla porque no tenía la misma cadencia del primero. La que se mantiene en el mundo de la actuación es Ludwika Paleta (María Joaquina) que ha logrado desprenderse del personaje infantil y convertirse en una de las actrices mexicanas del momento. Es cierto que al principio fue muy difícil verla sin dejar de pensar en Carrusel, pero ella lo ha sabido manejar muy bien. Esto no ocurrió con Gabriela Ribero a quien el personaje de la maestra Ximena se quedó en la piel… retirada de la actuación durante una década, volvió a la pantalla en 2007. Sin embargo, la etiqueta de la maestra Ximena la acompañará siempre.
Algunos capítulos y situaciones de Carrusel:
- Valeria enamorada de David el niño judío quien practicaba la religión con orgullo.
- Los guantes de María Joaquina…
- Cuando algunos niños iban raspados en los estudios y se las ingeniaron para conseguir una copia de la llave (con un jabón) del cajón donde estaban las respuestas del examen de lapso.
- La suplente Susana y el profesor de música que tienen un “cable pela’o”
- Cirilo… ay el pobre Cirilo que en vez de tener un perrito o un gatico… tenía una gallina que sacaba a pasear con una correa y todo.
- Cuando la mamá de Maria Joaquina se enfermó y la mamá de Cirilo tuvo que donarle sangre. Allí el tema del racismo y de la unión se fortaleció… Luego de esto María Joaquina fue menos hostil con Cirilo… (menos hostil…)
- Cuando el papá de Cirilo se ganó la lotería y se volvieron recontra millonarios y Cirilo tuvo un carrito. Ya no era solamente Jorge, ahora el negrito también tenía un carrito… hubo una competencia y todo.
Y las frases inolvidables “me hierve la cabeza”, “es tan romántico”, “no… yo decía” y la risa insoportable de Pablo… Esto realmente marcó los espíritus de nuestra inocente generación…
Aquí les dejo dos videos, el primero es el intro de la serie y el segundo es un especial que se hizo con los actores… 15 años después.
Muchas recordarán las famosas muñecas Bebe Repollito (Cabbage Patch Kids) que fueron el furor en los años 80. Voy a ser honesta (aunque se me caiga la cédula), por allá por los ochenta y tantos, cuando se pusieron de moda los bebes repollitos, yo estaba como muy “crecidita” para eso de jugar con “la repollito”, pero… Como le tenía ganas a la muñequita!. Tanto así que en privado me apropié de la de mi hermanita.
Estas muñecas con cara de repollo, fueron creadas en 1983 por Xavier Roberts, el cual se inventó una historia un tanto extravagante sobre una “tierra del repollo mágico” y unos conejos que con unos cristales rociaban a los repollos de los cuales “salían” (por no decir nacían) los “bebes repollitos”.
La verdad su éxito se basó en que no habían dos iguales, tu bebé repollito era único como tú, y te pertenecía a ti, que eras su madre; pues venían acompañadas de sus papeles de adopción donde figuraba su nombre y fecha de nacimiento. En la práctica había una gran variedad de repollitos para elegir, la forma de la cara, el pelo, color de ojos o la ropa, habían bebes y otros ya mas grandecitas; algo cambiaba de un repollito a otro, pero la expresión de la cara era fantástica, todas parecían felices!, como si al mirarte te sonrieran, ¡Claro, como no iban a sonreír, si estaban mirando a su mamá!.
Otra cosa que recuerdo era el olor que tenían estas muñequitas, olían a algodón de azúcar. Como ya se habrán dado cuenta, a pesar de estar “muy grande para la gracia” disfruté plenamente de mi repollito, porque he de reconocer pública y oficialmente que durante años usurpé el puesto de madre y soy YO, la que figura en los papeles de adopción de la repollito de mi hermanita!.
Las Cabbage Patch Kids fueron parodiadas más adelante con las cartas típicamente grotescas Garbage Pail Kids (”Niños del Cubo de Basura”). La parodia llevó al inventor de las Repollito a demandar a Topps, el fabricante de Garbage Pail Kids, por infracción de marca registrada. Las partes finalmente llegaron a un acuerdo en el que Topps accedía a rediseñar las cartas de modo que no se parecieran tanto a los bebes Repollito.
Hoy en día se siguen vendiendo, siguen siendo diferentes unas de otras, vienen con sus pañales puestos, con su certificado de nacimiento, su nombre, su fecha de nacimiento, sus huellas de los dos piececitos, las huellas dactilares del artesano que la hizo y por supuesto su certificado de adopción!. Y como la tecnología también llega a la “tierra del repollo mágico” ahora tienen su web, en la que te das de alta como padre, te registras y puedes hasta cambiarle el nombre!….
Aquí le traigo una foto viejita. Una lata de margarina Mavesa de 500 gr de las usadas en los ochentas. Gracias a Felipe Martinez por enviarnos la foto.
El nombre Pitufos se debe a que, cuando fueron publicados por vez primera en castellano (en 1969) en la revista Strong, uno de sus redactores, Miguel Agustí, necesitaba un nombre para españolizar el vocablo original Schtroumpf . Comoquiera que le recordaron el personaje de Patufet —figura de muy reducida estatura, emblemática del folklore catalán— decidió llamarlos pitufos.
9 comentarios Mayo 9th, 2008
La casita y el molino con el tobogán, donde las flores crecían eran mis favoritos. También estaba la granja, y la heladería con los cucuruchos y las bolas de helado que se quitaban y ponían (claro a los tres días ya las bolitas de helado se habían perdido). También había un bebe pin y pon (feísimo), sin pelo, con su teterito y su cochecito!
Uno de nuestros lectores Raúl Raffalli nos envía esta foto de un muñeco Geyper Man típico de los utilizados en finales de los 70’s y principios de los 80’s. Gracias por compartir tu colección con nosotros.
